Ex Machina

Ex Machina verlangt nach Geduld mit einer kleinen Besetzung, langen Pausen und einem Setting, das den Raum um seine Charaktere immer weiter verengt, bis jedes Gespräch geladen wirkt. Nach unserer Einschätzung ist Ex Machina am stärksten als Kammerstück über künstliche Intelligenz, Kontrolle und die Art und Weise, wie eine glatte Oberfläche hässliche Machtverhältnisse verbergen kann. Seine Begrenzung ist auch Teil des Designs: Der Film ist absichtlich kühl und gesprächig, sodass jeder, der ein breites Science-Fiction-Spektakel erwartet, es als spärlich empfinden wird. In der Praxis fühlt es sich kontrolliert und klinisch an, wobei Glas, Bildschirme und isolierte Räume ebenso viel Arbeit leisten wie der Dialog. Im Vergleich zu größeren KI-Filmen geht es weniger um Gadgets und mehr um Manipulation, Tests und wer das Experiment rahmt. Der Name Ex Machina passt zu dieser reduzierten, konstruierten Stimmung. Er eignet sich für Zuschauer, die angespannte Ideen in einem engen Raum mögen, und weniger für Menschen, die Action wollen, um das Ganze zu tragen.